Rememorando a Cecilio y la Nación en su estilo
Pocas veces la población tiene el privilegio de conocer una gran parte de la obra del artista potosino, Cecilio Guzmán de Rojas, la misma que se expone desde el 2 de agosto en la Fundación Patiño de la ciudad de La Paz con el título: El estilo es la Nación.
Guzmán de Rojas es el artista potosino cuyo talento trascendió las fronteras del país, se dice que buscó volcar en su paleta los colores de la tierra boliviana y los rasgos indígenas en un diálogo y reflexión permanente sobre su condición de pintor en relación al contexto y las concepciones de Nación, influenciado, además, por la terrible experiencia de registrar a través de su arte los rostros de la guerra del Chaco.
Cecilio Guzmán de Rojas creía que podía ser posible construir una Nación moderna con firme reconocimiento a la esencia y raíz indígena, a decir de las palabras compartidas por el curador de la muestra, José Bedoya, quien explicó el porqué del nombre de la exposición y recordó que en una entrevista que se le hizo a Guzmán de Rojas, éste dijo: “El estilo es la nación y lo primero que debe hacer un pueblo, para tener conciencia de su nacionalidad es descubrir y afianzar su estilo peculiar, intransferible indesahuciable…”
El acto de inauguración contó con la presencia de familiares del artista, entre ellos, Noreen Guzmán de Rojas, nieta que compartió algunas palabras y anécdotas, como el hecho de que alguna crítica a Guzmán de Rojas hace referencia a que él no tomó el “ring de la política” cuando pudo hacerlo; Noreen dijo que, curiosamente, su abuelo sí estuvo en un ring de boxeo antes de iniciar viaje a Europa.
El trabajo curatorial buscó las obras más representativas del artista con la visión de brindar a los espectadores parte de la historia boliviana reflejada en el arte de Guzmán de Rojas, en esa búsqueda la muestra integra obras de colecciones privadas y obras que se encuentran bajo la protección y administración del Museo Nacional de Arte (MNA), dependiente de la Fundación Cultural del Banco Central de Bolivia (FCBCB)
Se trata de ocho obras del MNA, las mismas que, a través del convenio marco de Cooperación Interinstitucional entre la Fundación Cultural del Banco Central de Bolivia y el Espacio Simón I. Patiño suscrito en fecha 18 de agosto de 2022, con el objetivo de “…establecer mecanismo de coordinación, interacción, cooperación, asistencia técnica y reciprocidad entre las dos instituciones, promoviendo la realización de actividades de interés y beneficio mutuo en el ámbito cultural…”, pasan a responsabilidad de Fundación Patiño mientras dure la exposición.
Las obras son: Guerra del Chaco, oleo en madera realizado en 1934; las tres acuarelas con el título de Apuntes de Guerra, también de 1934; Retrato del Coronel Luis Campero Astolfi de 1937; del mismo año el Retrato de Doña Marina Valentie Monje en óleo en tela; La pareja India (hermanas) en tempera papel de 1939; y la obra Abismos o Animas de 1940.
Dos obras de gran importancia y que no pudieron estar presentes en la muestra son: El triunfo de La Naturaleza y TB evacuable, que también corresponden a la colección del MNA y que están presentes en la muestra bienal Miradas Indígena Originaria Campesina del repositorio, la misma que concluye su tiempo de exposición en la presente semana. La invitación es abierta para que toda la población pueda visitar los espacios habilitados para conocer a los grandes representantes del arte en Bolivia, la importancia singular de la obra plástica de CGR que resguarda el MNA, referida a la guerra del Chaco, que le da un carácter testimonial.
Por: Jackeline Rojas Heredia
