La Plataforma Vía Láctea para las Artes Vivas lanzó las bases de la convocatoria Residencia VLAV vol V.
VLAV – vía láctea para las artes vivas- es una plataforma que alimenta la exploración, investigación, creación y circulación de trabajos en el campo de las artes vivas. Habilita un espacio de residencia en diversos territorios de Bolivia, asistida por artistas que provocan el deseo hacia la creación y proporcionan herramientas teóricas y prácticas para abordar a entidad vivas y desplegar gestos poéticos en la relación con ellas y con las pulsiones de cada creador. Asimismo, VLAV gestiona una muestra de los materiales gestados en el periodo de residencia y la circulación de la misma a nivel nacional e internacional.
Así, VÍA LÁCTEA para las ARTES VIVAS abre un espacio de contacto con entidades vivas-visibles y no visibles-, donde teje, a través de una profunda escucha, el intercambio de saberes y afectos para alimentar la creación artística en Bolivia. Activa una residencia de creación transdisciplinar donde el soporte es el cuerpo en acción y la tecnología a disposición de amplificar las resonancias con el entorno. Residencia VLAV vol.5 evoca al AGUA como eje central del trabajo de investigación, y se realizará en las aguas del Lago Titicaca, La Paz-Bolivia. La inmersión en una atmósfera de atenta escucha, de captura y acto, de crisis, coraje y goce en torno al Lago procurará polinizar nuestro pensamiento-creación y dará paso a gestos poéticas del devenir de las aguas.
La residencia se desarrollará del 7 al 17 de abril de 2023, en la Isla del Sol Challapampa.
La convocatoria está dirigida a bailarines, performers, artistas de todo campo o disciplina y a personas curiosas que deseen trabajar a partir del cuerpo y movimiento como soporte y, desde allí, explorar herramientas sonoras y de artes visuales que contagien el hacer y generen diversos acontecimientos y simbiosis poéticas.
Las postulaciones se pueden realizar hasta el 23 de marzo. Los resultados se conocerán tres días después.
Los interesados deben leer las bases completas y luego llenar en Formulario de Postulación, habilitado en las redes sociales de la plataforma.
La selección estará a cargo de un jurado conformado por el equipo de asesores artísticos de la Plataforma VÍA LÁCETA vol.5 y el equipo de dirección de la plataforma.
VLAV vol.5 crea alianzas interinstitucionales y busca ser subvencionado, pero a la par piensa en hacer su residencia autosustentable, llevando un plan de gestión bien estudiado, que haga posible ofrecer este aporte para el comapo de las artes vivas en Bolivia. En ese sentido, la inscripción a la residencia tiene un costo de 350 bolivianos.
VLAV vol.5 brindará a los residentes el marco institucional de la plataforma, programa de guía para la investigación teórica y práctica, un espacio de reflexión, experimentación y creación, asesoría de artistas de trayectoria internacional, conversatorios con artistas internacionales, equipos de tecnología a disposición para la experimentación-creación, diversos conversatorios para profundizar saberes del Lago Titicaca, espacio de residencia y convivio, alimentación, gestión de un espacio para la muestra de gestos poéticos al finalizar la residencia, gestionar la circulación de la muestra a nivel nacional e internacional.
A su vez, los residentes deberán asistir durante todo el periodo de investigación y creación, alta disposición a la actividad física y a seguir una agenda diaria de tareas tanto artísticas como de convivio, colaboración y participación activa en las propuestas de todos los residentes y actividades, ser responsables del cuidado de su salud, respeto y discreción con el proceso y los contenidos, y las personas involucradas.
ANTECEDENTES
Vía Láctea para las Artes Vivas nace hace como “LECHE nutriendo a nuevos creadores” en sus versiones 2018 y 2019. La tercera versión 2020 cambia de nombre a VÍA LÁCTEA, se expande a nivel internacional gracias al fondo IBERESCENA para así continuar con el objetivo de fortalecer la investigación y creación en artes vivas del país. Esta plataforma nace de la Compañía Opus Nigrum y busca alianzas con programas, instituciones u organizaciones culturales, privadas o públicas, nacionales e internacionales, a la par de crear estrategias para ser autosustentable.
A grandes rasgos se instala como una plataforma de investigación, formación o exploración alternativa para la creación y circulación de trabajos en artes vivas, con el fin de impulsar el -acto-pensamientocreación-, y se desplieguen gestos poéticos cargados de afectos que puedan devolvernos con fuerza hacia donde la vida se potencia a través del acto reflexivo, político-poético. Propicia un espacio que alimenta el deseo al contacto, al tacto, al contagio, la transmutación y el goce de crear otros mundos posibles. Ofrece en el periodo de Residencia asesoría de artistas nacionales e internacionales de rica trayectoria, quienes brindan herramientas teóricas, tecnológicas, filosóficas y artísticas abordadas desde el cuerpo en acción, en diálogo, influencia e interrelación con diversos lenguajes artísticos y toda manifestación poética.
La plataforma VLAV se ha realizado por 4 años consecutivos afectando los departamentos de Santa Cruz de la Sierra, Cochabamba y La Paz. Ha brindado la presencia intercultural de países como España, Argentina, Brasil, Berlín, Holanda, México y Colombia. Las muestras de cada versión han circulado por distintos departamentos impulsando el trabajo de creadores bolivianos y bolivianas. En su 5ta versión se desplaza a la Isla del Sol en el Lago Titicaca, para investigar la fuerza de su historia y la potencia de los misterios en sus aguas.
PLATAFORMA VLAV VOL.V
VÍA LÁCTEA para las ARTES VIVAS abre una residencia de contacto para potenciar la escucha a entidades vivas de nuestro territorio que puedan potenciar nuestro flujo vital a través del acto de crear, de pensar, de sentir y transmutar así nuestra forma de estar-en-el-mundo. Un espacio de inmersión en una atmósfera de atenta escucha, de captura y acto, de crisis, coraje y goce que polinice nuestro pensamiento-creación.
En esta versión evoca al AGUA del Lago Titicaca. Se desplaza a habitar sus contornos y respirar las memorias sublimadas en su aire, sentir la tensión de su superficie, la profundidad abismal de su centro y el movimiento agitado o sutil -pero siempre constante de su cuerpo.
Una fabulación en juego: el agua como un “órgano” conector de toda vida, envolviendo la atmósfera que no separa el adentro y el afuera, y la invitación a experimentar tres canales de estímulo y guía: sonido, artes visuales y danza performace. La cercanía a las aguas del lago procura generar gestos, actos fuga, testimonios de las voces del agua, manifestaciones poéticas diversas, detonadores de transmutaciones, acontecimientos, sentidos y afectos, para que la vida persevere en otras formas, germine en nuevos gestos y continúe siempre emancipada, su flujo.
LO QUE LES PULSA
La pulsión que guía la 5ta versión de la residencia VLAV es atender a la escucha de entidades vivas del territorio.
El agua se abre como una potencia inmensurable para esto, y el Lago Titicaca invita a entregar nuestra atención plena al misterio que contiene la profundidad y altura de sus aguas. Testigo de culturas y memorias ancestrales, guardián de mitología e historia que lo han atravesado por miles de años.
Tan sólo la inmensidad y belleza de sus aguas bastan para sosegar toda rigidez mental, sentirse vulnerables, despojarse de estructuras que ya no sirven, experimentar ese vacío dentro de uno y permitir que el flujo de la vida nos transmute y pulse en nosotros, el deseo hacia la vida, hacia la creación.
LOS SOPORTES
En esta 5ta versión son tres canales elegidos como soportes de la investigación en torno al agua: el sonido, las artes visuales y la danza performance. Serán guiados por tres asesores a través de consignas, premisas, prácticas y exploraciones en estos tres campos, permitiendo que se manifiesten también otras formas y lenguajes si así acontece. El registro audiovisual del proceso de la residencia VLAV vol.5 también es un soporte fundamental, para construir al finalizar la residencia, una o varias amalgamas poéticas que plasmen nuestro encuentro con las aguas del Lago Titicaca y lo que allí acontezca.
EL PROCESO
- Se abre una convocatoria para personas con el deseo de investigar en el campo de las artes vivas, desde un acercamiento al agua como eje principal y al Lago Titicaca como territorio donde sumergir nuestra exploración. El cuerpo y el movimiento son el instrumento principal, arte sonoro y artes visuales el complemento. Invitamos a participar de esta convocatoria a bailarines, performers, artistas de todo campo o disciplina y a personas curiosas que deseen trabajar a partir del cuerpo y movimiento como soporte y desde allí, explorar herramientas sonoras y de artes visuales para liberar todo acontecimiento de simbiosis poética. Las bases de la convocatoria detallan todos los requerimientos y son inapelables para la selección de los participantes.
- Se hará saber de manera interna a las personas que participarán de la Residencia VLAV vol.5, asimismo a las que no, explicando las razones de esta determinación.
- El periodo de residencia es de 10 días en el Lago Titicaca, más 2 días extra de viajes. Ahí se hará un trabajo intenso guiado por diferentes asesores en tres canales: danza-performace, arte sonoro y artes visuales. El registro de todo el proceso es parte inseparable de nuestras investigaciones y todo el material que se genere, estará dispuesto para ser compartido y abierto en la o las formas que éste encuentre en el camino.
- El equipo VLAV vol.5 será el responsable de elaborar uno o varios materiales y en diversos formatos, que contengan la experiencia del tiempo en residencia; los afectos y devenires que allí se hayan manifestado, serán condensados para compartirse en una Muestra abierta en los espacios y para las poblaciones que lo requieran.
OBJETIVO
Alimentar el deseo por la escucha a entidades vivas -humanas y no humanas- en el territorio boliviano, que nos inspiren y potencien nuestra pulsión vital hacia la creación, nos permitan generar gestos que sean testigos vivos de nuestra tierra y su historia, fortalezcan el sentido de pertenencia en la riqueza de nuestra cultura y descolonicen nuestro pensamiento para así transformar y recrear nuestra forma de estar-en-el-mundo.
OBJETIVOS ESPECIFICOS
- Gestionar recursos materiales y humanos para ofrecer una residencia que acoge a investigadores de todos los campos de estudio y disciplina artística, a polinizar la creación en Artes Vivas en Bolivia.
- Aplicar estrategias de gestión, difusión y producción para la descentralización de recursos y espacios de arte y cultura en Bolivia.
- Afectar diversas poblaciones, entrando en diálogo e intercambio con el territorio que habitamos, desde una ética de la reciprocidad.
- Gestionar un espacio de residencia presencial, transporte, alimentación y espacios de trabajo para todos los residentes, asesores y equipo VLAV.
- Proporcionar un equipo asesor de artistas profesionales para guiar y ofrecer herramientas teóricas y prácticas en el periodo de residencia.
- Crear lazos interculturales e interinstitucionales para la conexión de nuestros artistas y circuitos de Artes Vivas a nivel nacional e internacional.
- Contribuir a la producción de obras, gestos poéticos, documentos de investigación en artes vivas, testimonios de artistas y de la población con la que entramos en diálogo.
- Poner en exposición y circulación nacional algunos de estos registros documentales del proceso u obras generadas en la residencia.
LA RESIDENCIA
El periodo de residencia en la Isla del Sol del Lago Titicaca habilita un único espacio de hábitat común para todos los residentes y el equipo VLAV. La investigación es colectiva, se concentra en el AGUA como objeto de estudio y procura estar abierta a los despliegues que ésta genere. Habilitamos espacios de trabajo teóricos y prácticos, y ponemos a disposición herramientas tecnológicas para todas y todos los residentes. La agenda de cada día es rigurosa, las prácticas y asignaciones de labores -tanto artísticas como de convivio cotidiano- son ineludibles. La colaboración entre todos los participantes es indispensable y, concentrar la energía en nuestro objeto es determinante.
RESIDENTES
Los residentes seleccionados a participar dentro de la Plataforma VLAV deberán asumir su compromiso firmado asumiendo responsabilidades y dando fe de la veracidad de toda la documentación presentada en su postulación. Este compromiso implica lo siguiente:
- Es de carácter voluntario.
- Se debe cumplir a cabalidad el tiempo de residencia.
- Será parte de un sistema de responsabilidades compartidas con todos los residentes de la Plataforma y la comunidad alrededor del Lago Titicaca.
- Practicar el respeto y tolerancia, ánimo de contagio y aporte a los otrxs y así mismx.
- Los materiales que se generen están al servicio de la creación colectiva del VLAV.
Parte de la finalidad de la plataforma es diseñar un modelo de gestión cultural que busca llevar el arte y la tecnología a la región de Challapata por medio de un taller sonoro para niños de 8 a 13 años, con el fin de generar experiencias y aprendizajes.
El proyecto busca fortalecer la creación artística en relación a estos tres campos, a través de una plataforma de exploración y experimentación que ofrece a los artistas residentes y los niños de la comunidad puesta en escena común para la transmisión de saberes y manifestaciones artísticas, a partir de investigaciones y herramientas tecnológicas desarrolladas por medio de las artes visuales, digitales, la electrónica, la ciencia y la tecnología, a través de inmersiones multimediales, performáticas y de otro tipo que puedan aportarle al objetivo.
Realizar una aproximación didáctica potenciando el pensamiento creativo.
Entrenamiento de la memoria auditiva.
Registros de audio en los entornos urbanos donde se realizará el taller.
Ejecución de composiciones sencillas.
Diseño y construcción de instrumentos musicales y objetos sonoros.
Creación de partituras gráficas.
Exhibición pública de los resultados del taller.
Las actividades con los niños serán juegos y construcciones sonoras.
Utilizarán dinámicas creativas donde diseñaran sus propios emisores de sonido con materiales reciclados.
LOS CANALES QUE GUÍAN
DANZA – PERFORMANCE a cargo de Camila Rocha
La invitación es trabajar a partir de pensar el Agua como “órgano conector (OC)” entre todo lo vivo, presente en la atmósfera y dentro de nosotros, un gran órgano que nos envuelve creando la sensación de no separación entre nuestro cuerpo y el afuera. El afuera hace comunión con el espacio más íntimo y produce en nosotros alteraciones, reacciones, expresiones, gestos -como códigos ocultos que se introducen e interactúan con nuestra materia- cargan nuestro deseo expresivo y desarrollan nuestra habilidad para estar alerta, decodificar, pensar, crear y ser pulso vivo, continuo. La presencia de un flujo vital “otro” “externo” conduce el acto-movimiento cuando el cuerpo ingresa en estado de meditación activa sostenida. Eso nos permitirá explorar al agua como materia, como concepto, como estado y de diversas formas en nuestra investigación a través del cuerpo y el movimiento.
ARTES VISUALES a cargo de Dr. Viruz
Capturar las texturas, las formas, los colores y la luz, son las consignas de cómo aproximarnos a decodificar, expresar, plasmar los efectos del agua en nosotros, a través de herramientas tecnológicas como sensores de movimiento, cámaras y software enfocado en la captura y modificación de la imagen en movimiento, no solo atendiendo el aspecto técnico, también el estético enfocándonos en la comunicación entre el gesto del cuerpo y la afectación en la imagen en movimiento.
ARTE SONORO a cargo de Carlos Gutiérrez
Comenzar a desarrollar una consciencia sónica focalizada en el comportamiento del agua (OC) y, tomando en cuenta que el agua es el conducto a través del cual los humanos se vuelven conscientes por primera vez del sonido en sí, en el útero, establecer líneas de interconexión con entre la intimidad del sonido, la creación a través del movimiento y la música expandida. En el ámbito del registro sonoro, se enseñará a las y los participantes técnicas de grabación subacuática, para luego utilizar estos registros para la creación de piezas sonoras. Se realizarán prácticas de interpretación de instrumentos/objetos sonoros para experimentar fenómenos psicoacústicos que también serán testeados en su relación con el agua. de interpretación de instrumentos/objetos sonoros para experimentar fenómenos psicoacústicos que también serán testeados en su relación con el agua.
EQUIPO VLAV vol.V
Esta plataforma es una iniciativa de Cía. Opus Nigrum, que nace el 2015 bajo la dirección de Camila Rocha. Desde allí abre espacios de creación y formación junto a diversos artistxs y hacia múltiples disciplinas, en un lazo de Co-creación junto al artista visual y sonoro Dr.Viruz y la gestión cultural de Katherine Benavides y la productora T.ok!.
DIRECCIÓN Camila Rocha Scardino (Bol)
Es artista transdisciplinar, fundadora de Cía. Opus Nigrum. Allí escribe y dirige obras para artes vivas. Es actriz, bailarina, coreógrafa y Co-creadora en kiknteatr, con quien ha ganado numerosas veces el premio nacional de teatro y representa a Bolivia en diversos festivales alrededor del mundo. Maestra de danza contemporánea en INSTITUTO LAREDO y en FASES SCZ. Directora del programa TANZDAZAIN danza y filosofía, y de la plataforma Vía Láctea para las Artes Vivas (VLAV), espacio de investigación y creación transdisciplinar.
PRODUCCIÓN Katherine Benavides (Bol)
Gestora cultural y productora cinematográfica. Parte de mi trabajo se refleja en el diseño del plan de comunicación de Las Jornadas Artístico Culturales (Estación-México), producción logística del evento ADN BOLIVIA; tuve la oportunidad de dirigir la producción de los cortometrajes PIEZAS DEL JUEGO (finalista a los premios 48 horas Iberoamérica), Navidad en 60 segundos Cultura Inquieta y en la actualidad me desarrollo como Productora y Gestora de compañía OPUS NIGRUM con los proyectos Vía Láctea para las Artes Vivas, ANDES LAB,y otros eventos artísticos; productora general de la Productora Cinematográfica HERFILMS e integrante del grupo escénico ARTHENEA.
PRODUCTORA T.ok!
La productora inicia su trabajo de producción el año 2000 con Raquel Rocha como directora, trabajando para la DISU, de la Universidad Mayor de San Simón, junto a Luis Mérida Coimbra. Realizó la producción y logística de la Camerata Concertante, Orquesta de cuerdas dirigida por Augusto Guzmán del año 2000 al 2003. Trabajó para la Fundación Arnoldo Schwimmer, FAS del 2000 al 2004 organizando y produciendo conciertos, talleres y residencias. El 2004 la productora, es contratada por la Casa de Bolivia en Madrid, para organizar y producir eventos culturales y realizar junto a la Embajada de Bolivia en Madrid, los festejos del 6 de agosto, apoyando la gestión cultural de su agregada cultural La Sra. María Teresa Rivera-Stahlie, organizó diferentes conciertos, de artistas bolivianos en el prestigioso centro cultural Conde Duque de Madrid. En Cochabamba desde el año 2013 realiza la producción, branding, catálogos, desfiles artísticos y representación de la marca Vivian Contemporary Andean Design, de la diseñadora boliviana Vivian Hidalgo. Ha sido parte de la producción de LECHE, fomento al arte joven, plataforma que impulsa a jóvenes creadores, Dirigida por la actriz y bailarina Camila Rocha. El año 2019 recibe el premio mayor de Intervenciones Urbanas con el Proyecto ADN Bolivia, donde se elaboró todo el concepto artístico, producción y logística de 3 colecciones de Vivian Contemporary Andean Desng.2020: Realiza la producción “EL FARO: Una guía para vivir mejor”. Proyecto solidario de educación y formación en tiempos de pandemia, de manera virtual.
junto a la Embajada de Bolivia en Madrid, los festejos del 6 de agosto, apoyando la gestión cultural de su agregada cultural La Sra. María Teresa Rivera-Stahlie, organizó diferentes conciertos, de artistas bolivianos en el prestigioso centro cultural Conde Duque de Madrid. En Cochabamba desde el año 2013 realiza la producción, branding, catálogos, desfiles artísticos y representación de la marca Vivian Contemporary Andean Design, de la diseñadora boliviana Vivian Hidalgo. Ha sido parte de la producción de LECHE, fomento al arte joven, plataforma que impulsa a jóvenes creadores, Dirigida por la actriz y bailarina Camila Rocha.
El año 2019 recibe el premio mayor de Intervenciones Urbanas con el Proyecto ADN Bolivia, donde se elaboró todo el concepto artístico, producción y logística de 3 colecciones de Vivian Contemporary Andean Desng.2020: Realiza la producción “EL FARO: Una guía para vivir mejor”. Proyecto solidario de educación y formación en tiempos de pandemia, de manera virtual.
ARTES VISUALES Dr.Viruz (Bol)
Su experiencia con el arte contemporáneo en las áreas de escenografía, video danza, performances audiovisuales y videoinstalaciones, implementan técnicas de proyección/videomapping como un recurso estético, además de elemento clave que se integra en la obra o bien es la obra en sí misma. Su trabajo de primera mano se enfoca en la experimentación del éxtasis visual por medio de los efectos ópticos, la exploración de texturas, materiales, formas, patrones, la abstracción de la imagen y la superposición/ fusión digital de todo lo mencionado, a veces siendo este el fin máximo ofrecida como una escultura visual o aplicando a complementar a alguna otra obra.
ARTE SONORO Carlos Gutiérrez Quiroga (Bol)
Compositor, intérprete e investigador. Fue director de la Orquesta Experimental de Instrumentos Nativos (OEIN) (2019-2021). Ha sido instructor del Programa de Iniciación a la Música (PIM) de la OEIN desde el año 2003 al 2015. Su trabajo musical se ha extendido a la creación de instrumentos y objetos sonoros, la investigación y divulgación de las músicas indígenas de Bolivia, especialmente de las tradiciones aymara y quechua. Ha compuesto música para diferentes formaciones instrumentales y también música original para cine y teatro.
Redes sociales y contacto:
https://www.facebook.com/vialactea.artesvivas
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plataforma.vialactea@gmail.com
78312002 – 74423175
